Születésnap: Október 25 , 1881
Meghalt korában: 91
Nap jel: Skorpió
Más néven:Pablo Ruiz Picasso
Született ország: Spanyolország
Született:Malaga, Spanyolország
Híres:Festő
Idézetek: Pablo Picasso Spanyol férfiak
Család:
Házastárs / volt:Jacqueline Roque (m. 1961–1973), Olga Khokhlova (m. 1918; d. 1955)
apa:Don José Ruiz y Blasco
anya:Maria Picasso és Lopez
gyermekek:Claude Pierre Pablo Picasso, Maya Widmaier-Picasso, Paloma Picasso, Paul Joseph Picasso
Partner:Dora Maar, Françoise Gilot, Marie-Thérèse Walter
Meghalt: Április 8 , 1973
halál helye:Mougins
Betegségek és fogyatékosságok: Diszlexia
Város: Malaga, Spanyolország
További tényekdíjak:1950 - Sztálin-békedíj
1962 - Lenin-békedíj
Neked ajánlott
lia hét tökéletes angyalonJohn Gray Joan Miro Francisco Goya Diego Velázque ...
Ki volt Pablo Picasso?
Miközben a 20. század legnagyobb művészeiről beszélünk, nem hagyhatjuk ki Pablo Picasso nevét! A korszak egyik legkiemelkedőbb művésze, Picasso született zseni volt, akinek csodálatos munkája viharral vette a művészet világát. Bámulatos, hogy amikor az ő korú gyermekek a tanulással és a játékkal voltak elfoglalva, Picasso a rajzolásnak szentelte az idejét. Alig hétéves korában festeni kezdett, és 13 éves korára tehetsége és képességei meghaladták apjaét. Első két nagy festménye: „Az elsőáldozás” és a „Tudomány és jótékonyság”. Az idő előrehaladtával szobrászat, kerámiatervezés és színpadi tervezés lett. Picasso volt a felelős azért, hogy előálljon a „kubizmussal”, amely az első lépés volt a modern művészet felé. Elődjeivel ellentétben, mint például az impresszionisták és a fauvisták, akik modelleket alkalmaztak a műalkotások előállításához, az absztrakció szintjét elérte, amely elég radikális volt ahhoz, hogy megtörje a tartalom klasszikus uralmát a forma felett. „Les Demoiselles d'Avignon” úttörő munkájával szülte meg a 20. század modern művészetét.
Kép jóváírása https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Portrait_de_Picasso,_1908.jpg (AnonymousUnknown author [Nyilvános domain])
Kép jóváírása https://www.youtube.com/watch?v=MQXVyO9zpAk (The Times of India)
Kép jóváírása https://www.youtube.com/watch?v=L0YiuOI1lcg (Intelligens művészet)
Kép jóváírása https://www.youtube.com/watch?v=L0YiuOI1lcg (Intelligens művészet)
Kép jóváírása https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Pablo_picasso_1.jpg (Argentína. Vea y Lea Magazine [Public domain])
Kép jóváírása https://www.youtube.com/watch?v=33BCnqpS8NA (Oktató videók gyerekeknek)
Kép jóváírása https://www.youtube.com/watch?v=PeZvp0juhRE (CloudBiography)ÖnOlvassa tovább az alábbiakbanSpanyol férfiak Férfi szobrászok Spanyol művészek Karrier Mivel Párizsot az avantgárd művészet világközpontjának tekintették, természetes volt, hogy a városba költözött. Az új század hajnalán Párizsba költözött, hogy a művészet világának epicentrumában legyen. Művészeti stúdiót nyitott a párizsi Montmartre-ban. Annak ellenére, hogy tinédzser volt, rendelkezett technikával, hogy bármilyen stílust kitaláljon, és volt rálátása az egyes stílusok fontosságának megismerésére. A történészek különválasztották műveit a különböző korszakoktól. Mint ilyen, 1901 és 1904 között műveit a „Kék periódus” kategóriába sorolták. Ahogy a neve is sugallja, ebből az időszakból származó műveinek nagy részét kék és kékes-zöld árnyalatú sombre festmények jelölték, amelyeknek csak szakaszosan voltak árnyalatai. egyéb színek. Korszakában különféle technikákat alkalmazott, az elmosódott technikától kezdve a divízióig és az expresszionizmusig. Az általa választott téma a szegénységtől és az elszigeteltségtől a gyötrelemig és melankóliáig terjedt. Néhány híres festménye ebből az időszakból a „Kék akt”, a „La Vie” és az „A régi gitáros.” A „kék periódus” sikere az a „rózsás időszak” volt, amely 1904 és 1906 között tartott, amelynek során a szín rózsaszínű uralta műveinek többségét. Festményeinek többsége a cirkuszban dolgozó embereket, akrobatákat és arlekint ábrázolta. Emellett művei bemutatták azt a meleg kapcsolatot, amelyet Fernande Olivier-lel megosztott. A „Kék periódussal” ellentétben a „rózsa periódusában” érkező festmények boldog és vidám természetűek voltak, bennük látszott az optimizmus és a felhajtó képesség. Ezt a stílust főleg korábbi 1899-es és 1900-as munkáiban látták. 1907-ben barátjával, Georges Braque-kal együtt egy figyelemre méltó alkotással állt elő, amelyet addig senki sem festett. Az éles geometriai formákból álló „Les Demoiselles d’Avignon” öt meztelen prostituáltat mutatott be, elvonatkoztatva és torzítva, kékes, zöldes és szürkés fényes foltokkal. A mű a „kubizmus” elődjévé és inspirációjává vált, a kettő által kitalált művészi stílus. A kubista művek mögött álló fő technika az objektumok elvont formában történő szétbontása és újraszerelése volt, kiemelve összetett geometriai alakjaikat, és egyszerre több szempontból is ábrázolva őket annak érdekében, hogy fizikailag dacoló, kollázs-szerű hatást keltenek. Az általa műveiben alkalmazott kubista stílus forradalmi mozgalommá vált a művészeti világban. Néhány emlékezetes festménye ebből a korszakból: „Három nő”, „Kenyér és gyümölcsös étel egy asztalon”, „Lány mandolinnal”, „Csendélet csendes székkel” és „Kártyajátékos”. Olvassa tovább a változó panoráma alatt Az „első világháború” szakaszában álló világ világa a következő változást hozta művészeti formájában. Az absztrakt és a torzított formától kezdve a világ komor valóságának ábrázolására lépett műveiben. Néhány neoklasszikus műve, amely 1918 és 1929 között a realizmusba való visszatérését ábrázolja, tartalmazza a „Három nő a tavaszon”, a „Két nő fut a tengerparton”, a „Verseny” és a „Pipék a serpenyőben”. kísérletezés és innováció, nem sokáig ragaszkodott a klasszicizmushoz, és utolérte egy új filozófiai és kulturális őrület, amelyet „szürrealizmusnak” neveztek. A harlekint minotaurusz váltotta fel, mint közös motívum munkájában és más szürrealista műveiben. festők. Kiemelkedő és figyelemre méltó munkája ebből az időszakból a „Guernica” volt. A „Guernica” a háború brutalitásának, embertelenségének és gonosz természetének a bizonyítéka. 1937-ben festették a baszk Guernica város elleni pusztító légi támadás után, ez minden idők legnagyobb háborúellenes festménye. Fekete, fehér és szürke árnyalatai vannak, és számos emberhez hasonló alakot szemléltet a szorongás és a terror különböző államaiban. A „második világháború” végén a politika felé fordult. Csatlakozott a „Francia Kommunista Párthoz”, és részt vett a „Békét védő értelmiségiek világkongresszusán” Lengyelországban. A sztálini festménye által vonzott kritikai észrevételek azonban csökkentették a politika iránti érdeklődését, bár a „kommunista párt” hű tagja maradt.
Spanyol művészek és festők Férfi művészek és festők Spanyol kubista festők Díjak és eredmények Kétszer kapták meg a „Nemzetközi Lenin-békedíjat”, először 1950-ben, majd 1961-ben.Spanyol szürrealista művészek Skorpió férfiak Személyes élet és örökség Lelkes nőcsábász, számos kapcsolatban állt barátnőivel, szeretőivel, múzsákkal és prostituáltakkal. Kétszer volt férjnél. 1918-ban feleségül vette Olga Khokhlova nevű balerint. A fiával megáldott házaspár 1927-ben elvált egymástól. Azonban törvényesen nem váltak el, és a házasság csak 1955-ben ért véget Khokhlova halála után. Miközben Khokhlovával volt házas, romantikus kapcsolatban állt Marie-Therese Walterrel. A kapcsolatból lányt szült. 80 évesen, 1961-ben vette feleségül Jacqueline Roque-ot. Vele két gyermeke született. Utolsót 1973. április 8-án lehelte a franciaországi Mougins-ban. Halandó maradványait később az Aix-en-Provence melletti Vauvenargues kastélyban helyezték el. 
Idézetek: Művészet Apróságok A „Piz, Piz” volt az első szó, amelyet ez a 20. századi ikonikus művész mondott ki. A „Piz, Piz” volt a gyerekes próbálkozása a „lapiz”, a spanyol ceruza szó kimondására.
